Joseph Carpentier. Madrid, fachada principal del Museo del Prado. 1856. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)

El Museo del Prado en sus fotografías del XIX

El Museo del Prado cumplirá a finales de 2019 su bicentenario. Un Museo mirado y admirado por la fotografía desde que este nuevo arte desembarcó en la capital, sus imágenes decimonónicas nos devuelven una parte de su historia real e imprescindible. Os invitamos a seguirla con nuestras aportaciones a esta iconografía desde la CFRivero:

Joseph Carpentier. Madrid, fachada principal del Museo del Prado. 1856. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)
Joseph Carpentier. Madrid, Museo de pinturas. 1856. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)

The Prado Museum will celebrate its bicentennial at the end of 2019. A Museum watched and admired by photography since this new art landed in Madrid, its nineteenth-century images give us back a part of its real and essential history. We invite you to follow it with our contributions to this iconography from the CFRivero

Cuenta el “Museo”(1) que su primera imagen fotográfica es un daguerrotipo de la fachada del edificio realizado por Albiñana en 1851, que se conserva en el Archivo del Palacio Real. Pero es en 1856 la fecha en la que encontramos la primera fotografía del Museo del Prado en papel albuminado: una estereoscopia de Joseph Carpentier(2), que en su pequeña colección de vistas españolas, dedica una veintena a Madrid y algunas al Paseo del Prado entre las que se encuentra esta que mostramos de la propia fachada del Museo, tomada de norte a sur.

Ferrier père et fils et Soulier. Madrid, Museo de pinturas. 1857. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)
Ferrier père et fils et Soulier. Madrid, Museo de pinturas. 1857. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)

La siguiente fotografía en el tiempo procede de otro de los estereoscopistas franceses que recorrieron nuestro país dispuestos a captar la esencia hispánica para sus respectivas colecciones: El Prado aparece en la colección de Ferrier(3) en 1857, cuyo catálogo incluye 9 fotografías de Madrid en su primera serie, tomadas, podríamos decir, sobre los pasos de Carpentier. La del Museo captada de sur a norte y como hace su antecesor el fotógrafo deja una amplia franja de suelo ante él con la intención de potenciar el efecto estereoscópico. Esta estereoscopia es una de las que posteriormente Laurent incorporó a su catálogo de 1863 mediante algún acuerdo con Ferrier y que aparece en su “Colección de vistas estereoscópicas de España”.(Fernández Rivero, 2011 p:139)

Alexis Gaudin et frère. Façade du Musée des Tableaux. 1857. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)
Alexis Gaudin et frère. Façade du Musée des Tableaux. 1857. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)

Por estas mismas fechas los hermanos Gaudin presentaron una muy completa colección española con 47 vistas dedicadas a Madrid(3). Además de la que incluimos aquí arriba publicada con el nº 87, hay otra con el nº 62 titulada

Alexis Gaudin et frère. Madrid, la rue Saint-Jéróme. 1857. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)
Alexis Gaudin et frère. Madrid, la rue Saint-Jéróme. 1857. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)

“Le Musée et l’Eglise Saint-Jéróme” y también esta perspectiva desde la fachada del Palacio del Congreso en la que al fondo se aprecia la iglesia de los Jerónimos junto edificio del Museo.

Laurent, Jean. Ramón Collado y Ortiz con su familia. Madrid, 1858. Albúmina (Col. Fernández Rivero)

El retrato grupal que realizó Jean Laurent del Conserje del Museo en 1858, fotografiado con su familia en una de las puertas del edificio, confirma la temprana relación del más importante de nuestros fotógrafos decimonónicos con la institución.  Su interés por la reproducción de obras de arte le llevó casi desde los comienzos de su actividad a dirigir sus pasos hacia El Prado, estableciendo una estrecha relación que en 1864 le facilitó “obtener la regencia del establecimiento de fotografía que se abrió en la propia pinacoteca”(4). Y aunque no son objeto de este pequeño artículo las reproducciones fotográficas de las obras del Museo, sí queremos incluir aquí un comentario sobre una serie de fotografías que rescatamos desde la Colección Fernández Rivero, singulares por tener un formato más pequeño que el que posteriormente Laurent adoptó como su estándar, y porque suponemos son sus primeras reproducciones de pinturas del Museo del Prado, que podrían ser datadas en fechas anteriores a 1860.

Jean Laurent. Reproducción del cuadro de Velázquez “Los borrachos” o “El triunfo de Baco”. Albúmina 166x127 mm. (CFRivero)
Jean Laurent. Reproducción del cuadro de Velázquez “Los borrachos” o “El triunfo de Baco”. Albúmina 166×127 mm. (CFRivero)

En todas ellas se observa un sello seco en el anverso y, al dorso, otro en tinta negra: “J. LAURENT | FOTOG. de S.M. | MADRID” con una numeración de la que nuestro nº más elevado es el 81. Hemos comprobado que tres de ellas: “El retrato de Felipe IV” (nº 45) y “Los Borrachos” (nº 60), de Velazquez, y “San Esteban en presencia de los Doctores” (nº 81), de Juan de Juanes, se encuentran ya en su catálogo de 1861 aunque con diferente numeración. La cuarta fotografía de este grupo es “La Sagrada Familia del pajarito” de Murillo, con el nº3.

Jean Laurent. Dorsos de cuatro fotografías que reproducen pinturas del Museo del Prado (CFRivero)
Jean Laurent. Dorsos de cuatro fotografías que reproducen pinturas del Museo del Prado (CFRivero)
Jean Laurent. Detalle del sello seco con la inscripción: CUADROS DEL R. MUSEO. Ca. 1860 (CFRivero)
Jean Laurent. Detalle del sello seco con la inscripción: CUADROS DEL R. MUSEO. Ca. 1860 (CFRivero)

 

 

 

 

 

 

 

 

La siguiente estereoscopia en la que se muestra de nuevo la fachada principal del Prado, una parte de su fachada norte y la figura de un guardia civil en primer plano,

Jean Laurent. Madrid, el Real Museo de Pinturas en El Prado. Ca. 1860. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)
Jean Laurent. “Madrid, el Real Museo de Pinturas en El Prado”. Ca. 1860. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)

nos lleva a fechas anteriores a 1860 y a aquellas fotografías de los primeros catálogos de Jean Laurent. Hay que observar el sello seco con la inscripción J. Laurent Photo y la ausencia de título en el negativo. El uniforme que lleva el guardia es uno de los detalles que corrobora nuestra datación, ya que pertenece a la etapa fundacional del Cuerpo, nunca más se repitió este atuendo de diario en verano, con una larga levita y pantalón blanco, estuvo vigente entre 1844 y 1854 aunque extraoficialmente los uniformes tenían una duración más larga, ya que su actualización corría a cargo del propio guardia.

En realidad Laurent debió de tener siempre muy presente el “Museo de pinturas”, no sólo por su interés profesional sino también porque lo veía a diario desde las ventanas de su estudio en la Carrera de San Gerónimo. Nos ha parecido muy interesante incluir aquí esta estereoscopia realizada desde su mirador particular sobre esta calle en un momento histórico: el del entierro de Francisco Martínez

Jean Laurent. Madrid, la Carrera de San Gerónimo el 7 de Febrero de 1862, al paso del entierro de Francisco Martínez de la Rosa. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)
Jean Laurent. Madrid, la Carrera de San Gerónimo el 7 de Febrero de 1862, al paso del entierro de Francisco Martínez de la Rosa. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)

de la Rosa, en la que se aprecian al fondo las torres de la Iglesia de los Jerónimos y la columnata del museo.

De 1863 data esta otra estereoscopia realizada por un fotógrafo desconocido que coincidió en Madrid con la fugaz visita de la Emperatriz Eugenia. La fachada del

Autor desconocido. “Madrid, Prado. Fontaine de M???” [Una de las 4 fuentecillas]. 1863. Estereoscopia en albúmina. (CFRivero)
Autor desconocido. “Madrid, Prado. Fontaine de M???” [Una de las 4 fuentecillas]. 1863. Estereoscopia en albúmina. (CFRivero)
Prado sirve de fondo a una de las fuentecillas en un paseo que aún está en plena configuración de su urbanismo.

1863 es también la fecha más probable en la que Robert P. Napper realiza su trabajo en España para la casa Frith, en cuyo catálogo figuran cuatro vistas de

Robert P. Napper. 2559 Madrid, Prado. Fontaine & Musée [Frith’s Series] Albúmina. 1863 (CFRivero)
Robert P. Napper. 2559 Madrid, Prado. Fontaine & Musée [Frith’s Series] Albúmina. 1863 (CFRivero)
Madrid, entre ellas esta fachada del Museo que acusa de forma positiva el paso del tiempo con la aparición de una zona ajardinada en el “paseo” que lleva su nombre.

Nuestro siguiente registro fotográfico es de 1867 y vuelve al formato estereoscópico que de nuevo muestra la fachada del Prado tras un jardín ya más desarrollado, es

[Jean-Jules Andrieu]. 2701 Façade principale du Musée Royal a Madrid. 1867. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)
[Jean-Jules Andrieu]. 2701 Façade principale du Musée Royal a Madrid. 1867. Estereoscopia en albúmina (CFRivero)
el nº 2701 de la colección de Jean Jules Andrieu(5), publicada al año siguiente en París, que contiene 42 fotografías de Madrid entre ellas 4 del museo: la fachada y tres más del interior que veremos en el artículo “Los interiores del Prado”

1872 es el momento en el que Jean Laurent presenta su catálogo más completo, en el que se encuentran siete fotografías relacionadas con el “Museo de pinturas”, cuatro de ellas muestran sus diversas perspectivas externas (números 37, 38, 940 y 1026), dos presentan aspectos del interior (nums. 340 y 1027) y una está dedicada a la estatua de Murillo (nº 1028) :

Jean Laurent. Madrid 38 El Museo de pintura y escultura. 1870d. Albúmina (CFRivero)
Jean Laurent. Madrid 38 El Museo de pintura y escultura. 1870d. Albúmina (CFRivero)
Jean Laurent. Madrid, Fachada del Museo del Prado desde el norte. 1870d. Cabinet en albúmina. (CFRivero)
Jean Laurent. Madrid, Fachada del Museo del Prado desde el norte. 1870d. Cabinet en albúmina. (CFRivero)
Jean Laurent. Madrid. 1026. Fachada meridional del Museo con la estatua de Murillo. Ca. 1865. Albúmina (CFRivero)
Jean Laurent. Madrid. 1026. Fachada meridional del Museo con la estatua de Murillo. Ca. 1865. Albúmina (CFRivero)

La Fototipia Laurent, heredera de la empresa que fundara Jean Laurent, siguió editando fotografías con la nueva técnica de reproducción fotomecánica que incorporó la fototipia, de este periodo son las dos siguientes estereoscopias

Fototipia Laurent. Museo de Pintura, entrada. Madrid, 1890/1900. Estereoscopia. Impresión fotomecánica (CFRivero)
Fototipia Laurent. Museo de Pintura, entrada. Madrid, 1890/1900. Estereoscopia. Impresión fotomecánica (CFRivero)
Fototipia Laurent. Museo de Pintura y Estatua de Velázquez. Madrid, 1890/1900. Estereoscopia. Impresión fotomecánica (CFRivero)
Fototipia Laurent. Museo de Pintura y Estatua de Velázquez. Madrid, 1890/1900. Estereoscopia. Impresión fotomecánica (CFRivero)

Por estas mismas fechas la Sociedad Estereoscópica radicada en Barcelona, edita también otra serie de estereoscopias cuyo nº 803 está dedicado al monumento a Velázquez ante la entrada principal del Museo:

Sociedad Estereoscópica. 803 Madrid, estatua de Velázquez. 1890/1900. Estereoscopia en gelatina de plata. (CFRivero)
Sociedad Estereoscópica. 803 Madrid, estatua de Velázquez. 1890/1900. Estereoscopia en gelatina de plata. (CFRivero)

Unos cuarenta años separan la siguiente fotografía de la Carrera de San Gerónimo de la idéntica perspectiva que mostramos más arriba debida a la casa Gaudin, las diferencias son notables, no tanto en los propios edificios o en el trazado urbano como en la calidad fotográfica. Esta fototipia de la casa Hauser y Menet es capaz a finales del XIX de mostrarnos una ciudad habitada por transeúntes que la técnica no fue capaz de captar en 1857.

Hauser y Menet. Madrid, Carrera de San Gerónimo, Palacio del Congreso, al fondo la Iglesia de los Jerónimos y el Museo del Prado. 1895/1900. Fototipia (CFRivero)
Hauser y Menet. Madrid, Carrera de San Gerónimo, Palacio del Congreso, al fondo la Iglesia de los Jerónimos y el Museo del Prado. 1895/1900. Fototipia (CFRivero)

José Lacoste (Joseph Maríe Lacoste Borde), heredero del fondo Laurent, es conocido sobre todo como editor de postales, puso en marcha la “Fototipia Laurent” con las fotografías de este fondo único y, como vemos, no pudo por menos que incluir la que muestra la fachada norte del Museo del Prado, entre los más bellos rincones de Madrid.

Fototipia Laurent. Núm. 6 Madrid. Museo de Pinturas e Iglesia de San Jerónimo. Tarjeta Postal. 1900/1905. (CFRivero)
Fototipia Laurent. Núm. 6 Madrid. Museo de Pinturas e Iglesia de San Jerónimo. Tarjeta Postal. 1900/1905. (CFRivero)

Tomada casi desde la misma perspectiva que la anterior, la fotografía que aparece a continuación puede datarse algunos años por delante si nos fijamos en el desarrollo de la vegetación que rodea al Museo: estamos en este caso ante una imagen fotográfica que firma el propio Lacoste.

Lacoste. Madrid, fachada Norte del Museo del Prado e Iglesia de los Jerónimos. 1900/05. Gelatina de plata (CFRivero)
Lacoste. Madrid, fachada Norte del Museo del Prado e Iglesia de los Jerónimos. 1900/05. Gelatina de plata (CFRivero)

Nuevamente, ya en 1903, la compañía estadounidense Kilburn incluye en su colección de vistas estereoscópicas una imagen del edificio que alberga la principal pinacoteca española. La elegante fachada principal del Museo aparece en este principio de siglo arropada por el jardín que le rodea y un paseante a juego con el decimonónico decorado.

Kilburn. The Royal Palace of Fine Arts. Madrid, Spain. 1903. Estereoscopia en gelatina de plata. (CFRivero)
Kilburn. 15186 The Royal Palace of Fine Arts. Madrid, Spain. 1903. Estereoscopia en gelatina de plata. (CFRivero)

Cuando con el siglo XX comienza la edición de tarjetas postales ilustradas, El Prado vuelve a ser una de las estrellas de las colecciones madrileñas, una de las pioneras industrias de este sector Hauser y Menet editó la que incluimos a continuación:

Hauser y Menet. Madrid, Museo del Prado fachada principal. Tarjeta postal en gelatina de plata. h. 1920 (CFRivero)
Hauser y Menet. Madrid, Museo del Prado fachada principal. Tarjeta postal en gelatina de plata. h. 1920 (CFRivero)

El siglo va incorporando la fotografía a la vida cotidiana y proporcionando nuevos instrumentos al ciudadano de a pié que, como en el siguiente caso, ejerce de fotógrafo una vez mas ante la fachada norte del Museo, estamos ya en la década de 1840:

Villar. Madrid, Museo del Prado, fachada norte. H 1945. Gelatina de plata. (CFRivero)
Villar. Madrid, Museo del Prado, fachada norte. H 1945. Gelatina de plata. (CFRivero)
Postales BEA Pep Madrid. Museo del Prado, fachada. 1951. Gelatina de plata. (CFRivero)
Postales BEA Pep Madrid. Museo del Prado, fachada. 1951. Gelatina de plata. (CFRivero)
Autor desconocido. Madrid, Museo del Prado, fachada al Paseo. 1952. Gelatina de plata. (CFRivero)
Autor desconocido. Madrid, Museo del Prado, fachada al Paseo. 1952. Gelatina de plata. (CFRivero)

Otro día veremos los testimonios fotográficos de la evolución de sus interiores.

Como dice el Museo: ¡Celebremos “… el Museo Nacional del Prado como el gran regalo que se ha dado la nación española…“! también con y desde la Fotografía y aquellos que la hicieron posible en sus primeros años.

BIBLIOGRAFÍA:

(1)Pérez Gallardo, Helena. Fotografía en el Museo del Prado. Web: Museo del Prado/aprende/enciclopedia. 2015?

(2) Sánchez Gómez, Carlos y Fernández Rivero, Juan Antonio. Joseph Carpentier: Pionero de la fotografía estereoscópica sobre España. 2011 En: Una imagen de España : Fotógrafos estereoscopistas franceses [1856-1867]. Fundación Mapfre – TF Editores, pp. 47-55.

(3) Sánchez Gómez, Carlos. Los editores Ferrier-Soulier y Gaudin. 2011 En: Una imagen de España : Fotógrafos estereoscopistas franceses [1856-1867]. Fundación Mapfre – TF Editores, pp. 61-80.

Fernández-Rivero, Juan-Antonio . [Reseñas biográficas de la casa Ferrier-Soulier, Gaudin-Frères, Ernest Lamy y Jean Andrieu]., 2011 In: Una Imagen de España. Fotógrafos estereoscopistas franceses [1856-1867]. Fundación MAPFRE. Instituto de Cultura, pp. 104-105.

(4) Díaz Francés, Maite. J. Laurent 1816-1886, un fotógrafo entre el negocio y el arte. Madrid, Ministerio de Educación, Cultura y Deporte, 2016. Pp: 79, 235-236.

(5) Juan Antonio Fernández Rivero “Los fotógrafos Lamy y Andrieu“. En: Una imagen de España. Fotógrafos estereoscopistas franceses [1856-1867]. Madrid. Fundación Mapfre. Instituto de Cultura, 2011

Fernández Rivero, Juan Antonio. Tres dimensiones en la Historia de la Fotografía: La imagen estereoscópica. Málaga : Miramar, 2004

Eugène Sevaistre, el fotógrafo de Gaudin en España

¿Qué sabemos de Louis Eugène Sevaistre?

Sabemos que fue un fotógrafo francés que realizó una serie estereoscópica de 400 fotografías sobre la España de 1857, y marchó después a Italia casi sin dejar rastro de la autoría de sus imágenes, que se editaron de forma anónima bajo la firma Gaudin Frères.

Retrato de Louis Eugène Sevaistre
Louis Eugène Sevaistre. “Mon portrait convalescent après 4 mois de maladie (fièvre typhoïde). Estereoscopia a la albúmina. Civico Archivio Fotografico, Milano. Ca. 1862

Sin embargo la obra de este fotógrafo está bastante bien documentada en Palermo, Sicilia, Nápoles … en 1858 se establece en Palermo, donde abre estudio, y según sus biógrafos italianos permanece al menos hasta 1880. A mediados de 1860 realiza allí un reportaje estereoscópico sobre las revueltas garibaldinas, sobre las que publica luego una serie titulada: La Revolution de Palermo: les barricades. Sigue a Garibaldi en febrero de 1861 hasta Nápoles, en su asedio al último reducto borbónico: Gaeta. Fruto de este trabajo es la serie que publica bajo el título: Bombardamento e presa de Gaeta.

Batalla de Gaeta (Italia). Estereoscopia de Sevaistre en 1861
Eugène Sevaistre. N. 19 Bombardamento e presa di Gaeta. Morti alla bateria Conga. Estereoscopia a la albúmina. Gaeta 1861

Trabajos ambos que se sitúan entre los primeros y más interesantes reportajes fotográficos de guerra desde los realizados en Crimea por Roger Fenton. Además Sevaistre realiza otras series con vistas monumentales de las principales ciudades italianas que publica también en los álbumes titulados: Sicilia, y Souvenirs Stereoscopiques d’Italie.

No obstante sus biógrafos italianos se lamentan de la escasa información que existe del personaje en el plano personal, del que no se conoce esposa, amante ni hijos, ni tampoco cartas o diarios. Tanta discreción en un fotógrafo que ejerció durante muchos años en su estudio de Palermo, publicando una gran cantidad de series estereoscópicas, resulta extraña, poco casual, e inevitablemente unida a su no menos enigmático abandono de su entorno familiar.

Sabemos qué aspecto tenía gracias a un retrato, encontrado entre sus estereoscopias, que se acompaña de una nota manuscrita que dice: “Mon portrait convalescent aprés 4 mois de maladie (fièvre typhoidea)”. Y podemos aportar interesantes datos sobre su origen: Louis Eugène es el hijo primogénito y único varón de los cinco hijos que tuvieron sus padres: Louis Philémon Eugène Sevaistre (1787-1865) y Victorine Adèle Dubard (1791-1862), casados en 1813. Los Sevaistre son originarios del pueblo de Elbeuf, a orillas del Sena, en la Normandía, al noroeste de París y cerca de Rouen. El pueblo fue conocido durante el siglo XIX por sus industrias textiles, concretamente de paño de lana, y los Sevaistre figuraron entre las familias más influyentes y poderosas, llegando algunos de sus miembros a ser diputados nacionales. Su padre Louis Philémon Eugène fue además aficionado a la poesía y la literatura llegando a publicar una obra de teatro y otras piezas menores. Con estos antecedentes resulta desconcertante que Louis Eugène Sevaistre, del que no ha aparecido aún en Francia el menor rastro de su dedicación a la fotografía, abandone los negocios familiares y se lance a realizar periplos fotográficos por España e Italia entre 1857 y 1860, cuando ya ha cumplidos los cuarenta años. Sin duda el personaje debía tener un conocimiento previo de la práctica de la fotografía, lo que no era extraño en las clases burguesas, y posiblemente un contrato con sus editores para la publicación de su producción … aún así se nos antoja sorprendente que lo abandonase todo para dedicarse en exclusiva a la fotografía, y se podría sospechar que su salida del país es consecuencia de algún problema personal o con la justicia.

Segovia en 1857, estereoscopia de Sevaistre, Colección Gaudin.
Louis Eugène Sevaistre. Segovie. 150 Cathedrale. Estereoscopia a la albúmina. 1857

Y … ¿cómo sabemos de su obra española?:

Los datos los aporta Juan Antonio Fernández Rivero en su libro “Tres dimensiones en la historia de la fotografía: la imagen estereoscópica”:

“En la colección fotográfica del Canadian Centre for Architecture (CCA), en Montreal, se conserva una interesante muestra de temprana fotografía realizada en España, firmada por diferentes autores… En este grupo se encuentra un álbum titulado: Souvenirs Stéréoscopique d’Espagne, atribuido a Eugène Sevaistre. Puestos en contacto con esta institución, me facilitaron amablemente una lista de las ciudades representadas en el álbum, tres muestras fotográficas que les pedí, y detalles acerca de la atribución de la autoría del álbum. El resultado fue el siguiente: el álbum lo atribuyen a Sevaistre porque poseen otro de idénticas características, color, encuadernación, aspecto de las fotografías, etcl, titulado: Souvenirs stéréoscopique d’Italie, que lleva el nombre de “Eug. Sevaistre” claramente impreso en la cubierta. En principio parece por tanto una atribución acertada. La sorpresa viene cuando examinamos tanto la lista de ciudades contenidas en el álbum como las tres imágenes solicitadas, (Sevilla, Málaga y Madrid), y resultan ser exactamente las mismas que figuran en la colección española de los hermanos Gaudin. … esta coincidencia no puede ser casual” pues se incluyen otras ciudades no habituales en los catálogos de los fotógrafos “como Fuenterrabía, Pasajes, Lezo, Rentería e Irún. Por otro lado las muestras de Sevilla y Málaga procedentes del fondo canadiense coinciden con sendas cartulinas de mi colección de Gaudin. Por tanto parece claro que Sevaistre vendió su trabajo, o parte de él, a Gaudin para su catálogo”.

Vista panorámica de la Barcelona de 1857 desde Montjuich. Fot. de Sevaistre. (Col. Fernández Rivero)
Louis Eugène Sevaistre. Barcelone prise de Mont Jouich. Estereoscopia a la albúmina. 1857.

“Para su periplo español el fotógrafo francés siguió al pie de la letra la ruta recomendada en las guías y libros de viajes de la época, la gran ruta francesa para llegar a Madrid: de Bayona a Irún, pasando por Burgos y Valladolid antes de llegar a la capital.” …Toledo. “… Luego pasó a Andalucía, donde lo más probable, a juzgar por los lugares fotografiados, es que se dirigiera hacia Cádiz, pero pasando por Córdoba y Sevilla, y desde allí, por mar, a Málaga. Desde esta ciudad haría una excursión a Granada y tras volver a Málaga, siguiera viaje por mar hacia Valencia y Barcelona.” “… un conjunto con el que se podía vender muy bien la España romántica y tópica.”

El catálogo de fotografías estereoscópicas de A. Gaudin et frère, titulado: Vues d’Espagne, se publicó en la revista La Lumiere (París 1858), en sus números del 24 de Abril y 1 de Mayo de 1858 con un total de 400 vistas. El historiador Carlos Sánchez hace un pormenorizado estudio de estas imágenes en la publicación “Una imagen de España. Fotógrafos estereoscopistas franceses (1856-1867).

“Sevaistre es pues uno de esos fotógrafos desconocidos, que trabajó anónimamente para una de las grandes editoriales fotográficas europeas, y que hemos tenido la fortuna de poder identificar”.

Entradas relacionadas:

 Bibliografía:

Fernández Rivero, Juan Antonio. “Tres dimensiones en la historia de la fotografía: La imagen estereoscópica” Málaga, Editorial Miramar, 2004

Bajamonte, Carmelo. et al. Palermo 1860. Stereoscopique di Eugène Sevaistre. Palermo: Kalós, 2006.
Becchia, Alain. La dreperie d’Elbeuf (des origines à 1870). Université de Rouen: Rouen, 2000.

Sánchez Gómez, Carlos. “Los editores Ferrier-Soulier y Gaudin“. En: “Una imagen de España. Fotógrafos estereoscopistas franceses [1856-1867]”. Madrid: Fundación Mapfre, 2011.

Fernández Rivero, Juan Antonio. Eugène Sevaistre y la colección española de los Gaudin. pág. 239 En: Diccionario de fotógrafos españoles. Madrid: La Fábrica, 2014

Actualización: En el  archivo “Lombardia Beni Culturali” hemos encontrado 344 fotografías de Sevaistre, que pueden ser visualizadas con todo detalle.

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El Covento de Santa Clara. Gaudin (Málaga 1857)

Fotografía de Gaudin Frères_Málaga_Convento de Santa Clara. Mitad de par estereoscópico. Albúmina, 1857
Gaudin Frères. [Málaga. Convento de Santa Clara]. Mitad de par estereoscópico. Albúmina, 1857 (Col. Fernández Rivero)
Continuamos en este post la presentación de la serie española de Gaudin Frères dedicada a Málaga que iniciamos con la nº 355 de su catálogo “Vue prise à Malaga“.

La presente fotografía aparece en el catálogo con el número:

  • 356 Couvent de Sainte-Claire.

Esta es la única imagen fotográfica que existe de la fachada de este convento, que según Villanova y Serón “Se extendía desde la calle Santa María hasta la traseras de las casas de la calle de los Caballeros, hoy, de San Agustín”, (ver mapa) situación que confirma la torre de la Catedral que aparece junto a la curiosa torre “perforada”, cuajada de balcones y celosías del propio convento. La placita en cuestión podría corresponderse con la que aparece en el plano de Carrión de la Mula, en la calle Granada, a la altura de la actual calle Molina Larios, en ella se distinguen varias entradas al edificio, la de la izquierda perteneciente a la iglesia y las demás a la residencia de clausura.

El convento de Santa Clara fué fundado en el año 1505, y cuenta Guillen Robles en su Historia de Málaga, que albergaba “el único edificio musulmán conservado hasta hace un siglo”. Es demolido en 1868 a raíz de la desamortización de Mendizabal, 11 años después de ser fotografiado por Eugène Sevaistre en su rápido periplo por nuestro país para cumplir el encargo de la casa Gaudin Frères sobre varias ciudades españolas.

Los terrenos se subastaron en 1870 alcanzando el precio de 61 escudos, según recoge Rosario Camacho estos fondos, recaudados por el Ayuntamiento de la ciudad, se destinaron a las obras de traída de aguas desde Torremolinos. Sobre su solar se abrieron las actuales calles Duque de la Victoria y parte de Molina Larios.

Pero curiosamente existe una imagen anterior que muestra la fachada del convento, exactamente desde la misma perspectiva, y con una extraordinaria semejanza. El grabado apareció en la publicación “El Guadalhorce” a mediados de 1840 (2ª serie Tº 1º nº. 27)

Grabado del Convento de Santa Clara en Málaga. El Guadalorce 1840
Vista del patio del Convento de Santa Clara de Málaga. El Guadalhorce 2ª serie Tº 1º nº. 27 [1840]
La fecha del grabado hace imposible la relación entre éste y la fotografía, pero sí confirma que la posición elegida por el fotógrafo era la mejor de las posibles, al coincidir plenamente con la que muestra el grabado. También la propia fidelidad de esta última imagen nos hace sospechar del uso de algún procedimiento óptico para la realización del dibujo dada su perspectiva fotográfica.

Post relacionados:

Saber más:

Juan Antonio Fernández Rivero. Tres dimensiones en la historia de la fotografía: La imagen estereoscópica. Málaga : Editorial Miramar, 2004

Juan Antonio Fernández-Rivero, [Reseñas biográficas de la casa Ferrier-Soulier, Gaudin-Frères, Ernest Lamy y Jean Andrieu], 2011. In Una Imagen de España. Fotógrafos estereoscopistas franceses [1856-1867]. Fundación MAPFRE. Instituto de Cultura. pp.104-105.

“El camino de Vélez” Gaudin (Málaga 1857)

Mitad de un par estereoscópico de una fotografía de los hermanos Gaudin: Málaga, camino de Vélez. 1857. Colección Fernández Rivero
Gaudin Frères. [Málaga. Camino de Vélez]. Mitad de un par estereoscópico. Albúmina. 1857 (Col. Fernández Rivero)
En el catálogo de fotografías estereoscópicas de A. Gaudin et frère, titulado: Vues d’Espagne, publicado en la revista La Lumiere (París 1858), entre un total de 400 vistas y bajo la palabra MALAGA, aparece la descripción de 8 imágenes diferentes:

El conjunto puede ser considerado como las primeras fotografías de esta ciudad y forma parte de la Colección Fernández Rivero. Coetáneas son también 4 estereoscopias que se ofrecen en el catálogo de la casa Ferrier-Soulier.

La que mostramos en este post es la nº 355, titulada: Vue prise à Malaga, a la que hemos dado el título más descriptivo de “Camino de Vélez“,  antiguo nombre que recibía esta zona de la ciudad.

Pero… ¿Quien hizo realmente esta fotografía?. La práctica mas habitual de editores como Gaudin Frères es la contratación de fotógrafos que realizasen encargos específicos, y en este caso podemos afirmar que nuestro fotógrafo es Eugène  Sevaistre (1817-1897) personaje enigmático que años después vuelve a aparecer en Italia.

También nos podríamos preguntar ¿Cuantas tomas realizó de la ciudad?, aunque no es posible saberlo, sí podríamos decir que no muchas más de las que aquí se enumeran, y en cualquier caso tanto él como el propio editor Gaudin se sintieron impresionados por la Catedral, presente en 4 de las 8 imágenes malagueñas.

Y… ¿Que muestran el resto de las fotografías?: La titulada Château-Fort está tomada al pie de las torres de la Alcazaba, con el castillo de Gibralfaro al fondo. El desaparecido Couvent de Sainte-Claire, próximo a la Catedral. L’Alaméda que ofrece un primer plano de la Fuente de Génova, en aquellos años ubicada al comienzo de la Alameda, junto a la plaza de la Marina. Y la que mostramos aquí, titulada originalmente:

  • Vue prise à Malaga:

Esta imagen nos muestra el lugar que ocupa el actual barrio de La Malagueta, pero sólo su peculiar geografía nos permiten reconocer este espacio, junto con la primera casa de tres plantas de la manzana que ocupa el centro de la imagen, que aún se conserva junto al actual Museo del Patrimonio Municipal. Frente a ella el “muelle viejo” forma un ángulo recto limitando una estrecha playa, con el arranque del Paseo de La Farola. Al fondo destacan dos chimeneas, la primera de la Azucarera de Martín Heredia y la segunda, bastante mas elevada, de los Altos Hornos “El Ángel” de Giró y en una colina que se acerca al mar, el perfil de la desaparecida Torre de San Telmo antes de su voladura.

Aún no se ha construído la nueva Plaza de Toros, ni el Hospital Noble … La ciudad se ha transformado con tanta rapidez en el último siglo que ha perdido la memoria de si misma. Sirva esta foto para recordarnos su ya olvidada imagen de otros tiempos.

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Saber más:

Juan Antonio Fernández Rivero. Tres dimensiones en la historia de la fotografía: La imagen estereoscópica. Málaga : Editorial Miramar, 2004

Juan Antonio Fernández-Rivero, [Reseñas biográficas de la casa Ferrier-Soulier, Gaudin-Frères, Ernest Lamy y Jean Andrieu], 2011. In Una Imagen de España. Fotógrafos estereoscopistas franceses [1856-1867]. Fundación MAPFRE. Instituto de Cultura. pp.104-105.

Recuperadas más de mil fotografías de la España de 1850/60

Pero… ¿Quedan aún imágenes por descubrir?. Si quiere una respuesta rápida dese una vuelta por esta exposición:

Sala de la Calcografía Nacional en Madrid con la exposición "Una imagen de España"
La sala de la Calcografía Nacional en Madrid. Un aspecto de la exposición “Una imagen de España …”

Una imagen de España. Fotógrafos estereoscopistas franceses (1856-1867)” Una exposición itinerante que recorrerá algunas ciudades españolas: MADRID: del 25 de Nov. de 2011  al 22 de Enero de 2012, en la sede de la Calcografía Nacional, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. c/ Alcalá 13. SALAMANCA: del 6 de Febrero al 8 de Abril de 2012, en la sala de exposiciones Santo Domingo de la Cruz. Arroyo de Santo Domingo, s/n. SEVILLA: del 10 de Mayo al 24 de Junio, en la Sala Triunfo de la Casa de la Provincia. Plaza del Triunfo 1.

Una sala de la exposición "Una imagen de España" en Sevilla: Casa de la Provincia. Mayo 2012
Exposición “Una imagen de España” en Sevilla: Casa de la Provincia. Mayo 2012

Se trata de una muestra de lo que ha sido un trabajo de investigación de más de seis años, llevado a cabo por un equipo entusiasta formado por Juan Antonio Fernández Rivero (Málaga), Agustí Moral Batlleó (Barcelona), Rafael Garófano Sánchez (Cádiz) y Javier Piñar Samos – Carlos Sánchez Gómez (Granada), que han comisariado la exposición. La identificación de las piezas que conformaban el catálogo comercial de cuatro editores de estereoscopias franceses, que visitaron y fotografiaron algunas ciudades españolas entre 1856 a 1867, ha dado como resultado un conjunto de más de mil imágenes en tres dimensiones, en gran parte desconocidas hasta ahora. El interés de este interesante grupo es aún mayor si tenemos en cuenta que en no pocas ocasiones se trata de imágenes únicas, que muestran no pocos panoramas desaparecidos para siempre en la transformación contínua del aspecto urbano. Las fotografías estereoscópicas primitivas,  son una fuente casi inexplorada en la investigación fotográfica. Hasta hace poco tiempo no habían sido objetos valorados ni por las instituciones ni por los coleccionistas, de forma que no existen apenas colecciones públicas sobre las que investigar, y las colecciones privadas no son de fácil acceso. En la actualidad la CFRivero dispone de 1500 cartulinas estereoscópicas con vistas españolas de esta época. Como aportación documental la fundación MAPFRE  ha editado un catálogo con el mismo título (ISBN: 84-15253-36-2) con textos aportados por los comisarios de la exposición, los investigadores y otros coleccionistas colaboradores. Si le interesa la fotografía histórica seguro que no podrá resistirse a echarle un vistazo a alguno de sus capítulos, por ejemplo el que aborda la obra de “Joseph Carpentier: pionero de la fotografía estereoscópica sobre España”. Desde los siguientes enlaces puede acceder a otros capítulos del catálogo sobre los pormenores de la obra de otros dos fotógrafos del mismo momento histórico: Ernest Lamy y Jean Andrieu. Consultar el artículo completo:

Résumé en français: Pendant les années 1850 et 1860 commence à Londres et à Paris une importante industrie de la photographie au tour de les vues stéréoscopiques nouvellement inventées. Photographes et editeurs traverser les différents pays, afin de recueillir les villes et les monuments les plus importants avec leurs caméras. En Espagne, comme d’autres pays sont venus nombreux photographes voyageurs, mais un petit nombre d’entre eux, français, viendrraiti un effectuer un catalogue complet urbain et monumentale de l’Espagne à l’époque que jusqu’à présent n’avait pas été correctement évalués. Ce chapitre décrit les collections de deux d’entre eux: Ernest Lamy et Jean Andrieu.

Abstract in english: During the 1850s and 1860s begins in London and Paris a major photographic industry around the newly invented stereoscopic view. Photographers and editors travel across countries to collect the cities and most important monuments with their cameras. To Spain, as all countries, arrived many photographers travelers, but a small number of them, French, would make a complete urban and monumental catalogue of the Spain of the time so far had not been properly valued. This chapter tells the biography of four of them: Companies of Ferrier Soulier and Gaudin Brothers, and Ernest Lamy and Jean Andrieu, photographers. Ha sido para nosotros un motivo de gran satisfacción haber contribuido a tan interesante aportación histórica. Post relacionados: